"Cure" - ERRA

« Cure », premier single de l’album et morceau-titre, donne immédiatement le ton : gros sons graves aux riffs puissants et sombres, accompagnés de petites harmonies dans les aigus des guitares venant enjoliver le riffing, et une batterie bien mise en avant. L’alternance entre chant aérien et chant crié associée à la lourdeur des riffs donne de l’ampleur. Ce premier titre intense détruit tout sur son passage et cette composition réunit toutes les qualités du genre.

S’ensuit « Rumor Of Light », titre parfois déroutant tant il est varié ! Sans être très sophistiqués, les riffs sont efficaces. Ce morceau parfois plus calme comporte même des passages aux sonorités un peu pop-rock. À part égale, le titre combine voix criée et voix claire. La technicité du solo de guitare en milieu de chanson apporte un réel plus à celle-ci. Les parties plus calmes du morceau sont entrecoupées d’arpèges à la guitare avec beaucoup d’effets.

Bien mise en avant, la double pédale dans « Idle Wild » accompagne avec brio les riffs de guitare. Les intonations de voix claire (et doublée) de ce troisième titre nous font même, par moments, penser à la grande période du Hard Fm durant les années 80. Titre qui n’est pas d’une grande originalité, mais qui a le mérite d’être dynamique et efficace.

L’atmosphère planante de « Blue Reverie » nous envoûte tant elle est hypnotique. Les thèmes de la solitude et de l’anxiété y sont abordés. Titre poignant, on se laisse alors emmener dans un voyage émotionnel à travers ce morceau musicalement surprenant et très bien structuré. Le mixage de cette chanson est excellent.

« Slow Sour Bleed », tout dernier single, contient de jolies mélodies vocales contrebalancées par la musique sombre et atmosphérique qui les accompagne. Le pont sonne electro et on en oublie presque qu’il s’agit d’un groupe de métal ! Ce morceau brutal nous laisse déjà imaginer celles et ceux qui vont se déchaîner lors de son interprétation en live.

Le court et apaisant interlude instrumental « Wish » vient casser la dynamique de l’album avec de beaux arpèges à la guitare, ainsi que du delay.

« Glimpse » mêle breaks et riffs acérés, mais reste cependant l’un des morceaux les plus lents de cet opus. Sur un même riff, on passe d’une voix criée à une voix douce, légère. Les harmonies vocales sont magnifiques. Le jeu de batterie s’avère moins démonstratif et la grosse caisse est ici, vraiment mise en avant. Ce septième titre pourtant énergique se termine en arpèges avec un delay accompagné d’une forte reverb, et c’est très agréable.

ERRA sait tout faire et « Past Life Persona », relativement plus doux, nous le démontre. La force du groupe réside en partie dans son habilité à toujours user dignement des harmonies. On retrouve dans ce morceau une certaine touche de pop. La voix claire presque angélique vient contraster avec les accords de guitare très saturés.

L’album gagne en densité avec « Crawl Backwards Out Of Heaven », morceau encore plus percutant et l’un des plus violents de cet opus. Les riffs de guitare y sont percussifs et syncopés. Les harmonieuses pistes de guitare additionnelles se situent dans les aigus et accompagnent les accords très graves, ce qui permet d’aérer le morceau. Ce retentissant quatrième single fait donc prendre une tournure beaucoup plus sombre à l’album et nous démontre la maîtrise technique du groupe.

« End to Excess » est probablement, dans l’ensemble, la chanson la moins agressive de « Cure », et le refrain en est presque mélancolique. Cela dit, le titre s’inscrit dans la continuité des premiers, et les riffs sont ici toujours lourds et graves.

Le très bon « Pale Iris » sorti en août 2023 (et oui, déjà !), commence de façon brutale pour ensuite créer une tension qui va finalement retomber pour laisser place à une énergie frénétique. Ce morceau se révèle être un des plus impactants de cet opus.

Morceau de clôture, « Wave » est très représentatif du métal progressif que propose ERRA. Avec son rythme rapide aux riffs mélodiques, son duo de vocalistes qui fonctionne à merveille, ainsi que son pont suivi d’un (court) solo, le groupe nous propulse dans un univers qui lui est propre. Les cinq musiciens terminent en beauté, s’imposant comme un des rares groupes du genre à exécuter un album avec une telle précision.