"Karma" - Myrath

To the stars / Le premier morceau de cet album nous conduit vers un voyage spirituel. Une mélodie entraînante qui débute par un solo de guitare et nous transporte dans une aventure musicale, comme pour nous emmener vers une nouvelle épreuve de vie. Les chœurs sont présents tout au long de la chanson, tandis qu’une batterie dynamique soutient l’ensemble. Le mélange de hard rock et de notes orientales, porté par la voix puissante et extrêmement maîtrisée du chanteur Zaher Zorgati, nous plonge dans leur univers et nous donne envie de poursuivre l’écoute pour découvrir ce que Myrath a à nous offrir

Into the light / Le deuxième titre de l’album nous accueille avec une surprise : une symphonie de violons entremêlée du son de la guitare dans le pur style rock des années 80. Tout au long de ce morceau, nous sommes agréablement submergés par différentes émotions, mais surtout, nous ressentons une immense sensation de gloire et d’espoir, les thèmes principaux de cette chanson.

Candles Cry / Voici la pièce maîtresse de Karma. Nous discernons une fusion habile de l’influence de Deep Purple et de Dio, teintée des sonorités orientales caractéristiques de Myrath. Les paroles, imprégnées de métaphores et de symbolismes, explorent des thèmes profonds et la complexité des pressions sociales contemporaines. À travers cette composition, le groupe démontre sa maîtrise technique, notamment par des arrangements sophistiqués et une interprétation vocale puissante, tout en préservant son identité sonore unique

Let it go / Une piste musicalement captivante où les mots, une fois de plus, sont chargés d’émotion. Cette fois-ci, le groupe met en avant les défis de la vie. Nous sommes transportés par un magnifique solo de guitare vers la fin de la chanson qui vient accentuer le message profondément poignant véhiculé par les paroles.

Words Are Failing / Cette fois-ci, nous sommes accueillis avec un style légèrement plus calme, marqué par un refrain accrocheur « Je veux me sentir mieux », une mélodie de guitare qui reste en tête toute la journée. La voix claire du chanteur met en avant sa puissance et sa maîtrise. Malgré le douceur du début, nous ne sommes pas déçus de retrouver tout au long de la chanson des notes orientales, accompagnées par un énergique solo de guitare qui ajoute une dimension captivante à la composition.

The Wheel of Time / Un début vraiment intrigant qui nous entraîne avec ses notes envoûtantes. Cette fois-ci, les notes orientales sont mises en avant, bien plus que le côté hard rock que nous avions pu entendre jusqu’à présent, et elles témoignent de leur attachement à leurs origines. Même dans la voix du chanteur, nous percevons une maîtrise totalement différente. Avec un solo de guitare rappelant fortement celui de David Gilmour, nous apprécions le final doux et mystique que le groupe nous offre tout au long de ce morceau.

Temple Walls / Cette piste se démarque nettement de tout ce que nous avons pu entendre auparavant. Elle est plus énergique, avec une rythmique qui évoque presque un hymne. Le jeu de batterie est plus sec et l’ajout du piano est particulièrement intéressant. Le groupe maîtrise avec brio les compositions de guitare et de basse, démontrant ainsi sa polyvalence et son habileté à explorer de nouveaux horizons sonores.

Child of Prophecy / Nous sommes d’abord enveloppés dans la douceur et la tranquillité, marquées par les sonorités délicates du piano et des violons. Progressivement, la voix du chanteur nous guide vers une montée en énergie et en puissance au rythme de la guitare, de la basse et d’une batterie percutante. Ce qui rend ce morceau particulièrement intéressant, c’est la façon dont le chanteur l’interprète. Une fois de plus, c’est une belle surprise à découvrir, car en quelques minutes seulement, nous sommes transportés dans un voyage musical captivant.

The Empire / Énergique et solaire sont les mots-clés pour décrire ce morceau. S’inspirant davantage du rock contemporain, Malek Ben Arbia, le talentueux guitariste et fondateur du groupe, nous accueille une fois de plus avec un solo de guitare incroyable qui ajoute une touche dynamique et enflammée à l’ensemble de la composition. Cette piste reflète également l’évolution constante du groupe qui explore de nouveaux horizons sonores tout en restant fidèle à son identité musicale

Heroes / Dans la lignée du style caractéristique de cet opus, le groupe veut transmettre un message fort sur la nature de notre personnalité, mettant en avant l’idée que tout acte criminel sera finalement puni par le karma. Ce morceau est le plus violent et le plus agressif de l’album, il offre un ensemble sonore parfaitement adapté pour diffuser ce message percutant

Carry on / Pour conclure ce voyage, Myrath nous régale avec un morceau tout simplement incroyable : une rythmique dynamique et une tonalité plus haute par rapport aux autres titres, procurant une sensation de légèreté. Avec un hymne d’espoir et de guérison, ce final d’album est tout simplement parfait pour clôturer notre périple ensemble.