Avec « Negative Spaces », Poppy continue de prouver sa capacité à réinventer son style. L’album propose un équilibre entre des moments mélodiques captivants et des sections plus lourdes. Ce contraste reflète l’évolution de son approche musicale, tout en gardant l’aspect expérimental qui fait sa signature. Chaque morceau s’enchaîne avec fluidité, créant une cohérence globale autour des thématiques principales de l’album.
Cet album se démarque par des paroles brutes et poétiques. Poppy y aborde des sujets comme l’introspection, le sens de l’existence, l’isolement et les émotions humaines. Cette profondeur témoigne d’une grande maturité, aussi bien dans l’écriture que dans la manière de transmettre ses émotions. On ressent une authenticité rare, qui contraste avec ses précédents albums.
Avec « Negative Spaces », Poppy adopte un ton plus sincère et émotionnel. Et même si elle conserve son ADN expérimental, cet album marque un virage vers une musique plus cohérente et aboutie. Sa voix, toujours aussi maîtrisée, s’impose comme l’un des points forts de l’album, véhiculant à la fois puissance et vulnérabilité.